giovedì 12 giugno 2014

RICORDARE GIGER. Di Jason V Brock (traduz. Sabrina A. Abeni)


Mia moglie Sunni ed io abbiamo incontrato il compianto artista visionario HR Giger nella sua casa di Zurigo, in Svizzera.
Eravamo lì per intervistarlo per il nostro documentario dal titolo Image, Reflection, Shadow: Artists of the Fantastic, e lui, con la sua bella moglie Carmen, ci ha intrattenuti per diverse ore. La sua casa era un luogo affascinante, come si potrebbe immaginare, e lui era di buon umore mentre rideva e discuteva sulle sue opere, così come mentre parlavamo di un amico comune , il compianto regista Dan O'Bannon (Il ritorno dei morti viventi) , che era ancora in vita al momento. C'è stato molto di più durante quel fantastico incontro, tra cui un pasto raffinato, aneddoti divertenti, bottiglie di vino, e tante altre storie, ma gran parte di essa è di natura privata; è qualcosa che Sunni ed io amiamo sempre amare e tenere caro nei nostri cuori. Quello che posso condividere, tuttavia, è che a Giger ha fatto molto piacere vedere che avevo portato con me una foto recente di Dan, e continuava a guardare l'immagine stupito. "Mein Gott ..." continuava a borbottare, e ho potuto sentire che stava viaggiando indietro nel tempo ... rivivendo quei momenti di tanti anni fa passati rinchiuso nel set di quello che sarebbe diventato il classico film horror/sci-fi di Alien.
Durante la creazione del film, Dan era una delle poche persone che volessero visitare Giger quando stava lavorando (Giger mi ha detto che per via del suo inglese incerto, e la particolare personalità, aveva l'impressione che le persone avessero paura di lui), e hanno avuto molti colloqui amichevoli. Dan era anche lui un po' un outsider; penso che entrambi apprezzassero la compagni l'uno dell'altro. Amavano discutere del loro contributi al film, naturalmente, e del fascino che aveva esercitato su loro un autore come HP Lovecraft (anzi, forse nessun altro nella storia è stato così influenzato dallo scrittore di Providence, come O'Bannon e Giger, con la possibile eccezione dello studioso ST Joshi). Hanno anche condiviso una storia di lavoro sulla versione sfortunata di Alejandro Jodorowsky di Dune, capolavoro di Frank Herbert, che è stata la prima impresa importante a utilizzare il talento singolare di Giger, e che, attraverso il crollo di questo ambizioso progetto (ora oggetto di un documentario chiamato Dune di Jodorowsky), ha creato il forte legame tra questi due geni simili. Il fallimento della realizzazione di Dune era stata una profonda esperienza per O'Bannon e, dopo essere tornato negli Stati Uniti per lavorare per un altro film (Alien), una delle sue prime priorità era di sottoporre Giger all'attenzione del regista Ridley Scott.
Un altro aspetto di Giger che viene spesso trascurato sono state la sua generosità di spirito (ha assistito molti artisti neofiti nella loro carriera dedicando loro retrospettive al suo Museum HR Giger nel villaggio di Gruyères, per esempio), e la sua indole gentile. Era un animo gentile e molto umile; è una cosa curiosa che, sebbene la sua opera fosse a volte erotica e profondamente inquietante, l'uomo era invece pieno di gioia e di entusiasmo. Sembrava assaporare la vita ed è stato aperto con i suoi pensieri e i sentimenti interpersonali. Il suo impatto sul mondo delle immagini e l'iconografia non può essere sopravvalutato; faceva parte di una manciata di persone nel XX secolo le cui creazioni sono immediatamente riconoscibili, accanto a Dalí (che Giger ha incontrato), Picasso, Fuchs, e preziosi pochi altri. Naturalmente ci sono state numerose imitazioni prive di sostanza e servili del maestro, purtroppo, ma come dice il proverbio, "l'imitazione è la più sincera forma di adulazione."
Va notato che l'arte visiva non è l'unico ambito su cui Giger ha avuto un enorme impatto; il suo lavoro ha influenzato molti altri mezzi di comunicazione. Come già discusso, ha certamente cambiato la storia del cinema, ma anche la musica (Giger stesso era un musicista, e ha realizzato numerose copertine di album per musicisti come Celtic Frost, Debbie Harry, e Emerson, Lake & Palmer, solo per citarne alcuni), il disegno industriale (con il stupefacente Giger Bar) e anche la letteratura (Il mistero del San Gottardo).
Anche se i nostri cuori vanno alla sua famiglia, e il mondo piange la sua scomparsa tragica e improvvisa (è morto per un infortunio legato a una caduta nella sua casa 12 maggio del 2014), non dobbiamo perdere di vista l'eredità di Giger. Egoisticamente noi lo vorremmo indietro, anche se non ci ha veramente lasciati; la sua visione persiste, e sempre lo farà. Eppure, l'impulso umano a negare la realtà è difficile da abbandonare in tempi come questi: sentiamo la perdita, la tristezza, il vuoto, lo shock. Quindi dobbiamo fare un passo indietro... un passo indietro... Dobbiamo considerare non solo il suo impatto e l'influenza, ma anche il suo messaggio, la sua prospettiva personale che può essere applicata alla nostra esistenza. Giger, l'individuo sganciato dalle sue opere, non aveva paura di esplorare le sue fantasticherie più inquietanti, per dare espressione alle cose che molti di noi hanno sentito o pensa, ma raramente manifestato pubblicamente. Si è mostrato impassibile di fronte alla mancanza di comprensione che inevitabilmente sorgeva per via della sua decisione di non tirarsi indietro dal suo specchio post-moderno, a volte un riflesso della cultura, altre volte un prisma. È stato un artista coraggioso, un uomo impegnativo e intellettuale, un essere umano profondamente sensibile... Noi non vedremo presto un altro come lui e per questo siamo tutti più poveri, e, con un tocco di ironia, ci ha lasciati più ricchi, perché ha lasciato a ciascuno di noi molto da masticare, ingerire e ammirare.

Riposa in pace, HR Giger: tu hai di più di quello che hai guadagnato.

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